منوعات

نستذكر الفنانين التشكيليين العرب الرائدين الذين فقدناهم في عام 2024


مع اقترابنا من نهاية عام 2024، نلقي نظرة على الحياة المميزة للفنانين التشكيليين العرب الذين وافتهم المنية هذا العام، تاركين وراءهم إرثًا من الإبداع والتجريب.

من فناني الخليج والمشرق الذين دافعوا عن القضية الفلسطينية إلى تجربة التجريد، إليكم قصص ثمانية فنانين إقليميين فقدناهم في عام 2024.

حسين ماضي (1938 – 2024)

أحد الحداثيين المشهورين في المشهد الفني اللبناني، حسين ماضي كان معروفًا بتصويره الجريء والحسي والمرح للموضوعات، من النساء إلى الطيور والأشكال الهندسية.

جرب حسين ماضي، الملقب بـ “بيكاسو اللبناني”، مهاراته في الرسم والطباعة والنحت، ودعم نفسه في وقت مبكر من حياته المهنية من خلال رسم الرسوم الكاريكاتورية للصحف في العالم العربي.

يمكن العثور على أعماله في المؤسسات الفنية والمتاحف حول العالم، بما في ذلك معهد العالم العربي (باريس)، والمتحف البريطاني (لندن)، ومؤسسة بارجيل للفنون (الشارقة).

شاركت الفنانة الفلسطينية مليحة الطبري، المقيمة في دبي، ومؤسسة موقع الطبري آرت سبيس، أفكارها حول الفنانة الراحلة، التي “فتحت عينيها على فن المنطقة بطريقة حقيقية” عندما بدأت حياتها المهنية منذ ما يقرب من عقدين من الزمن.

وقالت: “بصراحة، أفتقد ماضي. لقد كان بمثابة الأب بالنسبة لي. التقيت به عام 2003 وقضيت معه الكثير من الوقت في الاستوديو الخاص به. كان أول فنان أتعاقد معه من لبنان”.

حسين ماضي مع صاحبة المعرض مليحة الطبري في دبي

صفية بن زقر (1940 – 2024)

والمعروفة بمودة باسم “أم الفن السعودي”. صفية بن زقر كرست حياتها لصناعة الفن وضمان حصول الشباب السعودي على التعليم الفني من خلال مبادرتها دارة صفية بن زقر المركز الثقافي بجدة حيث يقيم الفنان.

من خلال براعة صفية الفنية في الرسم، صورت الفنانة التي تلقت تعليمها في القاهرة ولندن مناظر معمارية وثقافية متنوعة لوطنها على القماش، لتكون بمثابة شكل من أشكال التوثيق.

إحدى الطالبات السابقات في مركز صفية هي الفنانة المعاصرة فلوة ناظر المقيمة في جدة، والتي وصفت صفية بن زقر بأنها “رائدة”.

وأضافت فلوة: “على حد ما أستطيع أن أتذكر، كان لدينا كتاب صفية بن زقر في منزل عائلتي، وكان ذلك مهمًا بالنسبة لي كفتاة صغيرة لمعرفة أن هناك فنانات سعوديات ناجحات. ولا يزال لدي هذا الكتاب اليوم في مكتبتي”. .

لوحة صفية بن زقر

بثينة علي (1974 – 2024)

بدأت الفنانة السورية المتعددة التخصصات والأستاذة في جامعة دمشق بثينة علي مسيرتها الفنية في الرسم، لكنها وسعت فيما بعد نطاق ممارستها لتشمل الفن التركيبي الغامر والواسع النطاق.

من خلال استخدام الأغراض اليومية، سواء كانت المقاليع أو مراجيح الأطفال، استفادت بثينة من الاهتمامات الاجتماعية والسياسية في المنطقة العربية. وبقيت في سوريا عندما اندلعت حرب عام 2011، مما دفعها إلى التوقف عن العمل في ممارستها.

شيرين أتاسي، إحدى المتعاونات مع بثينة، مديرة الجمعية السورية التي تركز على الفن مؤسسة أتاسيوقالت عن الفنانة الراحلة: “ماذا يمكن أن نقول عن بثينة؟ لقد كانت محبوبة للغاية من الجميع، وخاصة من طلابها. وكانت تشجعهم دائمًا وتمنحهم مساحة للحرية الإبداعية. كفنانة، لم يكن الرسم كافيًا بالنسبة لها”. لقد استخدمت كل شيء وأي شيء في إنتاجها الفني، وأرادت التحرر من الوسائط التقليدية.

بثينة علي اشتهرت بتركيباتها الغامرة (إنستغرام ali.بثينة)

فتحي غبن (1947 – 2024)

وُلِد في قطاع غزة قبل عام واحد فقط من نكبة عام 1948، فتحي غبن سيصبح أحد رسامي فلسطين الغزير الإنتاج.

أنتج صوراً رمزية للمرأة الفلسطينية والحياة الشعبية والمقاومة، وكثيراً ما كانت تُطبع على بطاقات بريدية وملصقات موزعة على نطاق واسع.

ومن بين الذين نشأوا على تصوير فتحي الفنان الفلسطيني المعاصر محمد الحواجري الذي وصف فتحي بالمتواضع والمشجع تجاه جيل الشباب من الفنانين الفلسطينيين.

وقال محمد الذي التقى بالفنان لأول مرة في التسعينيات: “لقد عاملتهم مثل أطفاله”. “كنا نحاول دائمًا التعلم من خبرته. أتذكر ذات مرة، سألنا أنا وأصدقائي عما إذا كان بإمكاننا زيارة الاستوديو الخاص به في المنزل ووافق على الفور. وكان الجميع سعداء بالزيارة”.

ولسوء الحظ، خلال القصف الإسرائيلي على غزة، الذي بدأ في أكتوبر 2023، مُنع فتحي، الذي كان يعاني من مشاكل في الجهاز التنفسي، من الحصول على العلاج الطبي، ومنعه الإسرائيليون.

فتحي غبن، فنان ومعلم فلسطيني علم نفسه بنفسه، صور الثقافة الفلسطينية والمقاومة وحق العودة في لوحاته

وضاح فارس (1940 – 2024)

وضاح فارس كان رجلاً متعدد المواهب. وُلد وضاح في حلب لأبوين سوريين وعراقيين، وبدأ مسيرته المهنية في بيروت الصاخبة، حيث كان مصورًا فوتوغرافيًا ومصمم جرافيك وصاحب معرض.

قام ببناء أرشيف لا يقدر بثمن من الصور الفوتوغرافية، وقام بالتقاط صور شخصية (معظمها بالأبيض والأسود) لكبار الفنانين التشكيليين اللبنانيين في السبعينيات، مثل هيلين خال، وعارف الريس، وهوجيت كالان، بالإضافة إلى زملائهم العرب المؤثرين. ومنهم الشاعر الفلسطيني محمود درويش.

كان وضاح يتنقل في كل مكان مسلحًا بكاميرته دائمًا، مصورًا شوارع باريس، وأبواب المغرب الهندسية، وممثلي المسرح في بعلبك.

وقال ابنه تيمور الذي يدير أملاك والده: “كان وضاح رجلاً عاش ألف حياة في عمر واحد فقط، ولكن كان هناك دائمًا قاسم مشترك في كل ما يفعله. كان يؤمن بقوة الفن في التعبير عما تعجز الكلمات عن بناء الجسور بدلاً من هدمها؛ وكان يؤمن بشكل خاص بفن بلاد الشام وخارجها – أرضه لقد كان عامًا صعبًا حقًا منذ وفاته في يناير، لكن عائلتنا تواصل العمل الجاد للحفاظ عليه. العمل وله الإرث على قيد الحياة.”

وضاح فارس، فنان عراقي ولد في حلب، سوريا، عمل في بيروت كمصمم جرافيك، وفي عام 1972 افتتح معرض “كونتاكت” الرائد الذي استحوذ على الطاقة الفنية والتجريب متعدد التخصصات في الحياة الثقافية في بيروت قبل بدء الحرب الأهلية في عام 1975.

سامية عسيران جنبلاط (1944 – 2024)

ولد في لبنان الأربعينيات، سامية عسيران جنبلاط عاشت حياة عالمية، حيث درست الفن في بيروت وفلورنسا وطوكيو.

في السبعينيات، استقرت في مسقط رأسها في صيدا (صيدا)، حيث أسست جمعية فنية لا تزال تعمل، وهي جمعية أرتازانا، لتشجيع ممارسة الفنانات.

أما فنهم التجريدي المستوحى من الطبيعة، فهو يحتوي على عناصر الروحانية والصفاء والسريالية. اسم منسي في عالم الفن العربي، وقد عاد إلى الظهور منذ أن ظهرت أعماله مؤخرًا في نسخة 2024 من معرض الفن العربي. بينالي البندقية وعرضها في منطقة الخليج.

ابتكرت الحداثية اللبنانية سامية عسيران جنبلاط، المشهورة برسوماتها التجريدية الممزوجة بالشخصيات اليابانية، إشعاعًا تشكيليًا (1968-1970)، وهي لوحة زيتية على قماش بقياس 100 × 100 سم (إنستغرام) تامريك0)

إيفيت الأشقر (1928 – 2024)

فنان لبناني آخر راحل هو إيفيت الأشقرالذي ولد في البرازيل لكنه نشأ في نهاية المطاف في لبنان، حيث جاء والداه.

كانت إيفيت ترغب في الأصل في أن تصبح عازفة بيانو، فتابعت الفنون البصرية بدلاً من ذلك، ودرستها في لبنان وفرنسا. لقد أنتجت تركيبات مذهلة وملونة من التعبيرية التجريدية مع لمسة من العنصر المثير للذكريات.

تم جمع أعمالها، التي تتميز بالاتساع والغموض الغنائي، لدى مؤسسات مثل مؤسسة دلول للفنون (بيروت)، ومؤسسة بارجيل للفنون (الشارقة)، ومتحف سرسق (بيروت).

إيفيت الأشقر، إحدى أبرز الرسامين التجريديين في لبنان، ولدت في البرازيل لأبوين لبنانيين، وهي توأم والثانية الأصغر بين تسعة أطفال (إنستغرام) teartlb)

حلمي التوني (1934 – 2024)

الفنان المصري حلمي التونيالذي وافته المنية عن عمر ناهز الـ 90 عاماً، وقاد مسيرة حافلة بالأحداث.

استلهم حلمي من تراثه المصري، حيث ابتكر أعمالاً فنية متحركة اشتهر بها، والتي احتفت بجذوره.

وهو مناصر للقضية الفلسطينية، وأنتج أيضًا العديد من الملصقات السياسية التي دعت إلى تحرير فلسطين وإطلاق سراح المعتقلين الفلسطينيين في السجون الإسرائيلية.

وفي تدوينة على موقع إنستغرام، قال ممثل التوني: معرض تام في القاهرة، نشر بيانًا عن شخصيته الإنسانية: “ظل حلمي التوني طوال حياته مدافعًا ثابتًا عن الفنون، ويعمل بلا كلل على تعزيز التقدير والتفاهم الثقافي. كان يعتقد أن الفن لغة عالمية، قادرة على سد الفجوات وسد الفجوة بين الناس”. تعزيز الوئام بين المجتمعات المتنوعة.”

اشتهر حلمي التوني بريادته في مجال الجمالية العربية الحديثة التي تتحدى التصاميم الغربية، وقد اشتهر بلوحاته الزيتية المميزة للمرأة المصرية بالإضافة إلى أغلفة كتب الأطفال والرسوم التوضيحية المؤثرة (إنستغرام). com.fromtamgallery)

روعة طلاس صحفية مستقلة تركز على الفن والثقافة الناشئة من الشرق الأوسط. نُشرت أعمالها في “آرت دبي”، و”عرب نيوز”، و”العربية الإنجليزية”، و”آرتسي”، و”ذا آرت نيوزبيبر”، و”كايهان لايف”، و”دبي كوليكشن”، و”ذا ناشيونال”.

تابعوها على X: @byrawaatalass



مقالات ذات صلة

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى